El centro histórico de Ciudad de México acoge desde hoy la exposición
itinerante Dalí, compuesta por 19 esculturas de bronce situadas al
aire libre que reflejan el surrealismo que marcó la vida y obra del
icónico artista catalán.

Tras haber pasado por el capitalino Paseo de la Reforma, la muestra
del Museo Soumaya y la Fundación Carlos Slim se ubica ahora en el
céntrico atrio de San Francisco, a los pies de la emblemática Torre
Latinoamericana.

Relojes, figuras femeninas y caballos son el denominador común de la
mayoría de las esculturas de la muestra, que reflejan las obsesiones
artísticas de Salvador Dalí (Figueres, 1904-1989).

Las esculturas de bronce pertenecen a la última etapa de Dalí entre
1975 y 1984. Todas se inspiran en dibujos y pinturas de los años
treinta como los relojes derretidos», explicó en rueda de prensa la
curadora de la muestra, Dania Escalona.

Perfil del tiempo, La danza del tiempo y La nobleza del tiempo
muestran los icónicos relojes blandos que se convirtieron en un icono
mundial del surrealismo.

Y es que el paso del tiempo fue una obsesión constante en la mente y
obra del artista, que quiso expresar en su obra que el tiempo no es
estático, se desvanece y no se puede detener.

Las mujeres también fueron una constante en la obra del artista de los
finos y largos bigotes, quien se inspiró en el modelo de belleza
clásica y en varios autores de la antigüedad para representar figuras
femeninas.

Es el caso de la Venus Jirafa, busto con largo cuello inspirado en la
clásica Venus de Millo, o la Venus espacial, figura en la que Dalí
incorpora hormigas, un reloj derretido y un huevo como representación
de sus fobias.

Asimismo, las estilizadas esculturas se inspiran en leyendas
medievales en los casos de Lady Godiva con mariposas y San Jorge y el
dragón, un relato popular que da lugar a una importante festividad en
la Cataluña natal de Dalí.

A lo largo del recorrido también destacan otras obras como Alicia en
el País de las Maravillas, Ángel triunfante y Newton surrealista.

La muestra, que es de acceso libre y gratuito, permanecerá a la
intemperie mientras las condiciones climatológicas lo permitan, y
estará abierta también en días festivos.

No tenemos fecha de cierre debido a que las condiciones de sacar
esculturas al aire libre requieren de tratamiento. Esperemos a ver
cómo nos trata el clima, pero la muestra estará algunos meses aquí»,
dijo el director del Museo Soumaya, Alfonso Miranda.

Los organizadores de la muestra buscan la máxima interacción con el
espectador, de modo que han habilitado perfiles en las redes sociales
y el hashtag #DalíEs para que los visitantes compartan sus
experiencias y sueños «dalinianos».

También se ofrecerán visitas táctiles para que las personas con
discapacidades visuales puedan sentir las obras de Dalí, y se
publicará en internet una lista de canciones para complementar el
recorrido con música surrealista.

La interacción con las esculturas situadas en exteriores es mucho
mayor y más positiva; y en una era de redes sociales, la mayor
distribución de los contenidos en la red acerca más a los públicos»,
indicó Escalona.

Las 19 obras expuestas son «originales múltiples», es decir, están
fundidas mediante los moldes del artista.

Todas las piezas que tenemos son originales. El trabajo de la
escultura es distinto del de la pintura, en el que solo hay una. La
reproducción múltiple vuelve originales las piezas», explicó Miranda.

Pintor, escultor, dibujante y diseñador, Dalí es uno de los artistas
más destacados del siglo XX y uno de los mayores representantes de los
movimientos artísticos de vanguardia.

Seguidor de las teorías psicoanalíticas de Sigmund Freud, fue un
creador polifacético y excéntrico que compartió parte de su vida con
su amante, musa y modelo Gala, quien está presente en muchas de sus
obras.

A pesar de que el padre del movimiento surrealista, André Breton,
definió México como «el país más surrealista del mundo», Dalí nunca
llegó a pisar tierras mexicanas.